第174章 IP帝国

    国家文化与创意产业发展中心。

    这栋棱角分明的现代建筑，此刻正酝酿着一场将改变全球青少年文化版图的战略。

    墙壁上，挂满了巨幅的角色概念画，金箍棒舞动间留下残影的孙悟空，白马银枪的赵云，雨林阴影中的游击队员。

    这些由九黎顶尖画师绘制的形象，在柔和的射灯下栩栩如生。

    龙怀安站在会议桌尽头，身后是一张几乎占据整面墙的“知识产权开发与运营全产业链图谱”。

    “诸位，”龙怀安说道，“像素远征的第一阶段，我们的游戏先锋队，已经在全球年轻人的客厅和街机厅里插上了旗帜。”

    “但插旗，只是开始。”

    “现在，我们要让这些旗帜变成灯塔，让这些角色从屏幕里走出来，走进小说，走进漫画，走进电影院，走进他们的衣橱，走进他们的日常生活，走进他们的梦里。”

    他转身面对众人，目光扫过每一张脸：“现在开始执行计划的第二阶段，织梦者计划。”

    “我们要建造的，是一个能自我生长，不断扩张的IP帝国。”

    “首先，是游戏的根必须扎得更深。”

    龙怀安看向“龙腾娱乐”的CEO周明浩。

    “《大圣传奇2》，不能只是换个关卡，我要看到七十二变系统。”

    “我要看到更多西游角色可操作，每个角色要有独特的成长线和故事。”

    “法宝系统要能让玩家研究搭配，形成自己的打法。”

    周明浩飞快记录，额角渗汗。

    “《三国志》，”龙怀安的激光笔指向赵云的画像，“赤壁之战，单独拿出来做。”

    “做成独立篇章。”

    “我要电影级的过场动画，我要看到东风起时江面的水纹，我要听到箭雨破空的声音。”

    “至于《山海秘境》……”他顿了顿，“开放玩家社区共建。”

    “允许玩家在指定区域设计自己的小秘境，小故事。”

    “我们要培养的不仅是玩家，是创作者。”

    激光笔移向图谱的文学与影视分支。

    “成立九黎幻想文库和东方绘影漫画社。”

    龙怀安看向出版界的老总编和几位当红漫画家。

    “我要你们找最好的作家，去写《赵云传：常山少年》，写他如何从常山那个少年，成长为长坂坡上七进七出的英雄。”

    “写《悟空前传：灵石崩裂》，写他在石头里听见的第一声鸟鸣，第一次看见日出时的震撼，第一次被天庭视为妖孽时的不解与愤怒。”

    “对于反响最好的作品，就推出相关的动画电影。”

    龙怀安的目光落在导演陈光身上。

    “第一部，就以《大圣传奇：大闹天宫》为试水。”

    “如果成功，我们就出产相关的动画剧集，既然在真人电影上，我们落入下风，那就从动画领域找回来。”

    “直接影响他们的青少年。”

    龙怀安看向“童心集团”的创始人，“实体周边要跟上。”

    “T恤，卫衣，帽子，都要搞起来，图案要潮，质量要比市面好。”

    “要让这些衣服成为青少年的日常穿搭，成为潮流风尚。”

    “手办，模型，联名餐具，联名滑板，自行车，毛绒玩偶之类的也要同步开发。”

    “让相关的IP产品，融入他们生活的方方面面。”

    “另外，明星代言，跨界联动，这些常规手段要做足。”

    “除此之外，我们还要有自己的打法，比如组织一个，全球同人创作大赛。”

    “面向全球青少年，进行相关小说，漫画，插画，短片，音乐，COSPLAY……等所有形式的二次创作比赛。”

    “声势搞起来，要有足够的噱头，比如一个高额的总奖金池。”

    龙怀安想了想：“总奖金就定为一千万亚元。”

    “每个分类的冠军50万。”

    会议室里响起倒吸冷气的声音。

    五十万亚元，在70年代，足以让一个年轻人彻底改变人生轨迹。

    “这不仅仅是个比赛。”

    龙怀安说道。

    “这是个滤网，是个培养皿。”

    “高额奖金和成名机会，会吸引全球无数怀揣梦想的年轻人，主动跳进我们设定的东方文化语境里。”

    “他们要画孙悟空，就得研究《西游记》。”

    “要写赵云，就得了解三国历史。”

    “要拍《丛林暗影》的同人短片，就得理解游击战的逻辑和其中蕴含的反抗精神。”

    他环视全场：“在这个过程中，他们会不自觉地接受，内化我们的世界观。”

    “他们会争论孙悟空代表的是个人自由还是集体责任，会分析诸葛亮的智慧是权谋还是仁义。”

    “而他们中脱颖而出的佼佼者，会成为我们IP在全球的原生代言人。”

    “他们的成功故事，会激励下一批人。”

    “我们要让热爱九黎IP的创作，成为全球青少年亚文化里的时尚标签，才华证明，甚至是条职业道路。”

    会议室陷入长久的寂静。

    每个人都在消化这个庞大到令人眩晕的蓝图。

    从核心游戏到外围衍生，从商业开发到社群培育，从被动接受到主动参与。

    这不是单点的文化输出，这是在构建一个完整的，自循环的生态系统。

    “织梦者计划”以九黎特有的高效启动。

    游戏前线捷报频传

    《大圣传奇2：妖魔乱舞》上市当天，巴黎排起了跨越三个街区的长队。

    新加入的七十二变系统让玩家惊喜。

    面对不同妖怪，变成蜜蜂潜入，变成巨石滚压，变成飞鸟突袭，每种变化都有独特的解谜和战斗方式。

    《三国志：赤壁》独立篇章被《电子游戏月刊》评为“年度最具深度策略游戏”。

    评测员写道：“你不仅能指挥战船火攻，还能扮演间谍潜入曹营下反间计，甚至可以选择是否让黄盖真的挨那顿军棍，历史在这里不是背景板，是你可以亲手触碰，甚至微妙改写的沙盘。”

    “九黎幻想文库”出版的首批小说，在东南亚书店里被摆在最显眼的位置。

    《赵云传：常山少年》开篇那段“常山有虎，伤十七人，少年赵云执木枪入山，三日方归，虎毙而少年衣不染血”的描写，成为青少年间口耳相传的名句。

    《大圣传奇：大闹天宫》在九黎国庆日首映。

    影院里，当孙悟空被压五行山下，天空飘起雪花，背景音乐是童声合唱改编的《云宫迅音》，许多成年观众掩面而泣。

    电影在戛纳电影节特别展映单元亮相时，一位法国影评人在专栏里写道。

    “我们曾以为东方神话是异域风情的装饰画，但这部电影让我们看到，那石头里蹦出的猴子对自由的渴望，与普罗米修斯盗火一样悲壮而永恒。”

    纽约苏豪区一家潮牌店，橱窗里模特穿着印有Q版诸葛亮和“万事俱备”台词的黑色卫衣，标价85美元，一周售罄。

    伦敦，高中女生书包上挂着的“白泽”毛绒玩偶，成为判断是否潮流人士的标志。

    利物浦一个热爱漫画的邮差，用下班时间画的《悟空在英国》系列漫画。

    让孙悟空拿着金箍棒，在伦敦塔桥打巨型炸鱼薯条妖怪。

    幽默又犀利，被转载到各大漫画杂志上。

    莫斯科一个数学系学生写的同人小说《钢铁棋局：人与AI的第十局》，将国际象棋博弈上升到哲学层面，被“九黎幻想文库”看中，签下出版合同。

    巴黎拉丁区一家咖啡馆，几个大学生在争论《骑士时代》新DLC的剧情走向。

    加州伯克利大学，东方幻想IP研究社每周聚会，三十多个不同肤色的学生分析《山海秘境》里神兽体系与《博物志》的关联。

    莫斯科的地下青年俱乐部，尽管海报还是官方的芭蕾舞演出，但里间的小隔音室里，几个年轻人交换着《红场冰锋》的稀有球员卡，低声讨论如何解锁隐藏的“1972复仇赛”关卡。

    认知的迁移在细微处发生。

    当高中老师提到英雄主义时，有学生举手：“像孙悟空那样，算不算？”

    当电影里出现智慧军师角色时，影评人会写：“有点诸葛亮的影子，但还不够深刻。”

    当新闻里报道某地冲突时，就会有人说：“这地形，适合打《丛林暗影》那种游击。”

    龙怀安的办公桌上，放着一份西方青少年趋势年度报告。

    在“你最想生活的虚拟世界”榜单上，“山海秘境”排名第三。

    在“最具魅力的文化符号”榜单上，孙悟空和诸葛亮进入前十。

    他合上报告，走到落地窗前。

    西贡的夜空下，远处主题乐园的摩天轮已经亮灯。

    更远的港口，集装箱货轮正将新一批“龙腾”游戏机和“白泽”玩偶运往欧洲。

    军事的征服划定有形的国界，经济的捆绑塑造依赖的链条，而文化的入梦，它编织的是一张覆盖心灵的无形之网。

    当一代人穿着印有东方字符的T恤，哼着改编自民乐的游戏旋律，为自己创作的同人作品熬夜时，某些边界就已经模糊了。

    “织梦者”织就的，是让世界在愉悦中熟悉东方，在共鸣中理解东方，在创作中重塑东方的漫长梦境。

    帝国的疆域，在现实与幻想交织的维度，悄然生长。

    而这场没有硝烟的远征，才刚刚启程。